(док.фильм) David Lynch: The Art Life / Дэвид Линч: Жизнь в искусстве (2016)

http://www.janusfilms.com/films/1841

https://en.wikipedia.org/wiki/David_Lynch:_The_Art_Life

https://www.kinopoisk.ru/film/1001695/






Я видел несколько документальных фильмов про Дэвида Линча: "Pretty as a picture" (1997), "Don't look at me" (1988), "I don't know Jack" (2002) (док. про Джека Нэнса).

Обратил внимание в новом фильме как истории из детства Линча плотно вплелись в его последующее творчество. Но здесь опять таки ошибка изображать традиционный обманный прием - "О! Ясненько! У него в детстве были травматические переживания, вот оно что!..."  Нет. ИМЕННО эти переживания и послужили фундаментом оригинальности творчества Дэвида Линча. Они - были необходимое составляющее условие. Я отдаю себе отчет в том, что документалка вполне может быть отчасти  постановочная и что так естественно открывшиеся в ней зрителею "элементы детства" Линча, которые затем перенеслись в его фильмы и рисунки - это ожидаемая и ловко срежиссированная реакция. Тем не менее...

В фильме схвачена особенная атмосфера. Дэвид Линч словно находится в своеобразном "измененном состоянии сознания". Он пытается ухватить что-то, стремится выразить нечто. Он словно процессом своего творчества нащупывает синхронность со своим внутренним состоянием. Когда ему удается внешним запечатлением, как будто настраиваясь на нужную радиоволну, достигнуть приближение - то произведение считается законченным. В результате восприятие произведения другим человеком будет вызывать в  человеке/зрителе теперь уже уникальное свое внутреннее ощущение. Но из-за того, что оно теперь не опирается непосредственно на внутренние мотивы автора, как "клубок" из переплетений воспоминаний и переживаний,  по причине универсальности (для людей) человеческого "чувственного" аппарата - это состояние, пробуждаемое произведением искусства, будет вызывать в каждом зрителе уже какое-то свое индивидуальное сложное переживание, возможно вызывая смежные с Линчевскими внутренними состояниями и обогощая их  теперь уже своими персональными историческими "обертонами". Когда Линч создает свои странные коллажи  - он закладывает в них особенный "код". Код считывается зрителем и затем срабатывает в уже его внутреннем мире, работая теперь на основе нового индивидуального материала, вызывая уникальную цепочку переживаний.

В этом уникальность и особенность оригинальности очень специфического стиля Дэвида Линча. Но это ключ к пониманию вообще творческого процесса и Жизни Как Творчества.

Запомнившиеся моменты из фильма:

• Интересно, как черты мамы Дэвида Линча напоминают чем-то гибрид Изабеллы Роселлини и ее мамы - Ингрид Бергман











• Digging In The Mud:  "Little Dickie Smith, my friend, he and I sat in a mud puddle under this tree. My mother dug a hole, or my dad did,
that we could sit in in the hot weather, and they'd fill it with, you know,water from the hose, and we'd sit in this mud puddle. It was so beautiful. And you get to squeeze mud and sit with your friend under the shade of this tree? Forget it."






• Рассказ Линча о голой женщине с окровавленным ртом в их дворе: "I don't know what we were doing, but from across Shoshoni Avenue... out of the darkness comes this... like, uh, kind of like a strangest dream.  Because I've never seen an adult woman naked.  And she had beautiful, pale, white skin... and she was completely naked. And I think her mouth was bloodied. And she kind of came strangely … walking strangely across Shoshoni and came into Park Circle Drive.  And it seemed like she was sort of like a giant. And she came closer and closer, and my brother started to cry.  Something was bad wrong with her. And I don't know what happened, but I think she sat down on a curb, crying. But it was very mysterious,  like we were seeing something otherworldly. And I wanted to do something for her, but I was little. I didn't know what to do. And I don't remember any more than that."
( Read more... )